Verdieping
Van droge historie naar sappig verhaal
Storytelling en historisch erfgoed zijn een ijzersterke combinatie. Want met verhalen kun je oude gebouwen en geschiedenis tot leven wekken, kun je het stof van museale objecten wegblazen. Je beleving wordt direct aangesproken, het is alsof je zelf even deel uitmaakt van het verleden. Maar hoe doe je dat? Hoe maak je van droge feiten een sappig verhaal?
Hoe kun je de kleur en de klanken van jouw stem inzetten om een verhaal tot leven te brengen? Jouw stem is uniek, net zoals ieder verhaal dat je vertelt uniek is. Door op subtiele wijze met je stemgebruik te spelen, kun je de verbeelding van je luisteraars aansturen terwijl je vertelt.
De ene verteller fascineert direct, vanaf de eerste stap en het eerste woord op het podium. Maar een andere heeft er meer tijd en moeite voor nodig.
Wat is dat toch? Een verhaal levendig en vanaf het eerste moment boeiend over het voetlicht brengen, in een open wisselwerking met luisteraars en dan liefst ook nog zonder plankenkoorts. Grote acteurs lijken het spelenderwijs te kunnen. Is dat ook weggelegd voor vertellers en andere sprekers? Heb je er invloed op als je op het podium staat? Hoe pak je dat aan?
Het fysieke aspect van de vertelling is minstens zo belangrijk als het gebruik van taal. Volgens velen is het zelfs bepalend in de communicatie tussen de verteller en zijn publiek.
Tijdens deze workshop onderzoek je je eigen bewegingen en pas je het geleerde toe in een verhaal, in de modus van de verteller en in die van een personage. Hoe kan een beweging je verhaal versterken (of niet)?
Een cursus op het grensgebied van vertellen en theater. Welke uitdagingen bieden theatertechnieken om de vertelkunst te verrijken? In het eerste gedeelte van de cursus wordt een drietal theatertechnieken verkend en getraind: het ruimtegebruik, de presentie van de verteller, en het uitspelen van korte scènes. Deze technieken worden in het tweede deel van de cursus toegepast op een verhaal dat de deelnemers vooraf hebben voorbereid.
In deze workshop ontdek je jouw natuurlijke kracht bij het vertellen, terwijl je dicht bij jezelf blijft. Vertellen vanuit jouw authentieke zelf: open vanuit je hart en jezelf omarmen voor wie je werkelijk bent en in contact zijn met je toehoorders. Dat vraagt om kwetsbaar durven zijn en dat is best spannend maar ook krachtig en verbindend.
In een vertelvoorstelling staan de afzonderlijke verhalen niet op zichzelf. Zij zijn de blokken van het bouwwerk dat de verteller de toehoorders wil laten beleven. Het plaatsen van de juiste verhalen op de juiste plek, en het creëren van soepele overgangen tussen de verhalen, is bepalend voor een succesvolle programmering. In deze cursus wordt de fundering gelegd voor het opbouwen van een vertelprogramma.
Dit vertelweekend is een traditie en befaamd om zijn gezelligheid, jaarlijks in een weekend in het voorjaar, met workshops voor zowel beginnende als gevorderde vertellers. Ieder jaar staat een ander thema centraal en wordt er lesgegeven door (gast)docenten uit Nederland en België. De speciale locatie, het thema en de mix van deelnemers zorgt voor een bijzondere combinatie van leren, genieten van de natuur en ontmoeting.
Verhalen verbinden. Zelfs als je publiek jouw taal niet kent, kun je als verteller het verschil overbruggen zodat men je toch begrijpt. Zou je bijvoorbeeld willen vertellen in je eigen dialect, maar twijfel je of je toehoorders dat begrijpen? Of wil je verhalen vertellen aan een publiek dat de Nederlandse taal niet (helemaal) beheerst? In deze workshop leer je technieken hoe je dit kunt aanpakken.
Ouderen zijn een dankbare doelgroep voor verhalenvertellers. Maar deze doelgroep is diverser dan je op het eerste gezicht misschien denkt. In deze workshop maak je kennis met manieren om je vertelling optimaal te laten aansluiten bij de kenmerken van je publiek.